26 diciembre 2008

LIFE & Google

Este mes está disponible en un nuevo portal de google images el archivo fotográfico de la revista LIFE, your world in pictures. Son casi 10 millones de fotografias, incluídas por ejemplo las de W. Eugene Smith.

Para buscar temas concretos debéis poner source:life en el recuadro del buscador y añadir lo que queráis buscar. Gracias a una buena recomendación he probado con Artists at work para ver la colección de retratos de pintores del XX en sus talleres. Es una perspectiva diferente, posan relajados, sin fatigas ni tensiones. Aquí podeis echar un vistazo. Estas son dos que me gustaron bastante.

Charles Sheeler [retratado en 1938 por Alfred Eisenstaedt] líder de lo que se llamó paisaje americano. Concentrado, ensimismado definiendo el detalle para plasmar sus temas favoritos, fábricas y chimeneas. Parece que su preciosionismo contagiase al fotógrafo.

El otro es este retrato realizado por Gjon Mili a Chagall.


[NOTA] El organista y constructor de órganos, Don Ramón González de Amezúa de 87 años, que ha estado al frente de la Academia de San Fernando los últimos 18 años, anunció que adelanta doce meses la conclusión de su mandato al considerar que "era mejor dejar paso a las nuevas generaciones". El nuevo director es Bonet Correa, de 83 años.

25 diciembre 2008

Feliz Navidad

Hoy me han venido a la cabeza dos de esos datos que cada cierto tiempo te sorprendes recordándolos y no sabes porqué esos sí y los phrasals verbs no.

- El uno. Viendo esta tarde El hombre que mató a Liberty Valance recordé que un día el profesor de literatura de 2º de BUP nos contó que el diálogo/pique entre John Wayne y Lee Marvin en el bar mientras James Stewart les sirve unos filetes representa la política exterior norteamericana de los últimos 100 años. Aunque no se para que sirve mola recordarlo así de rotundo y molaría más  haberlo soltado en  Qué grande es el cine  exactamente un segundo antes de que Garci diese paso a publicidad.

- El otro. Todos los años el 25 de Diciembre me acuerdo que tal día como hoy murió Miró, así que todo esto es una excusa para felicitaros las fiestas con esta postal!

Le coq, 1940

17 diciembre 2008

Ponlle nome

* Ponlle nome
Igrexa da Universidade [Praza da Universidade, 2] Compostela
16 Decembro - 10 Xaneiro
Martes a Venres de 11 a 14h e de 17 a 20:30h e Sábados de 11 a 14h
Email: info@ponllenome.org


Na procura de voces críticas. Ponlle nome é un proxecto/intervención para aqueles que poidades acercarvos este Nadal por Compostela. Fala de innovación de formatos expositivos, de pedagoxía da arte, de participación crítica e activa do espectador e de moito máis. E como o leva Victor Pérez, un monstruo con tremendo afán e coñecemento polo que fai e mellor persoa, xa é máis que recomendable. A ver se nos vemos meu.

É un proxecto onde se tratan os puntos de intersección posibles. Actitudes, áreas posibles, incertezas que arte contemporáneo e sociedade poden materializar a través da participación crítica.(...)Tendo en conta a efervescencia do mercado global ante a vida cotiá (despois da arte do cotiá), estes modos de representación da participación e a súa museabilización (xa sexan artísticos, políticos ou sociais) derivan en ocasións en procesos sociais paralelos que, lonxe de xerar interseccións operativas de interese público, a miúdo séntense dende a sociedade como algo bipolarizado e impermeable. É neste punto onde quixéramos situar unha posibilidade, unha incerteza" (+ aquí)
  • Martes, 16 de Decembro, 19:00
    PRESENTACIÓN DO PROXECTO. UN CONTEXTO POSÍBEL.
  • Sábado, 20 de Decembro, 11:00
    CULTURA DE REDES. A NATUREZA SOCIAL DA CREACIÓN.
  • Martes, 23 de Decembro, 17:00
    ARTE PÚBLICA E PRÁCTICAS ANTAGONISTAS. ATA ONDE?
  • Sábado, 27 de Decembro, 11:00
    EDUCACIÓN CONTEMPORÁNEA. A ARTE DO INTERCAMBIO.
  • Martes, 30 de Decembro, 17:00
    DO OBRADOIRO Á REDE DE TRABALLO.
  • Sábado, 3 de Xaneiro, 11:00
    ELABORANDO UN PROXECTO COLABORATIVO.
  • Mércores, 7 de Xaneiro, 17:00
    POSTA EN COMÚN.
A intervención , os materiais, o desenrolo do proxecto e moito máis en www.ponllenome.org.

15 diciembre 2008

La cúpula de Barceló

Está claro. Si esto es un blog sobre Arte Contemporáneo entonces hay que escribir algo sobre la cúpula de Barceló para las Naciones Unidas en Ginebra o Estrasburgo o algún nombre igual de aburrido, que las instituciones europeas siempre se me han dado fatal.

He visto algunas fotografías y sobre todo un documental y entrevista en La2, pero ha sido imposible esquivar el aluvión de juicios sumarísimos en prensa o TV para confirmar lo vigentes que siguen estando los garrotazos de Goya en el país de los fanboys catetos. Y por estas fechas, ningún niño sin juguete ni polémica sin artículo magnánimo de Muñoz Molina en El Pais. Pero esta vez lo ha clavado. Si supiese escribir este post sería este artículo: Bajo la cúpula

09 diciembre 2008

Francisco Leiro

*Esculturas
Galería SCQ
11 Diciembre - 16 Enero
tel: (+34) 981 57 99 46
Capítulo XV. Don Quijote apaleado por unos arrieros

«Siempre dentro del horror, hay cosas interesantes. Por ejemplo, ¡un hórreo forrado de aluminio!, una cosa bien interesante»

Esta entrada podría titularse: Leiro, el hijo del cantero. Mucho más efectista y una verdad. Otra calificativo más sugestivo podría ser Leiro, el genio autodidacta, que también es -más o menos- cierto. O se puede jugar a periodismo de diario gratuito: Leiro, el Miguel Ángel de los castiñeiros.

Pero se titula: Francisco Leiro y no hace falta más. Es en la Galería SCQ de Santiago, siempre puntera, donde enseñan hasta el 16 de enero algunos de los últimos superclips monumentales y cada vez más irónicos, higiénicos y hermosos de Leiro. También es una buena oportunidad para verlos en un espacio diferente al hall de la sede de alguna entidad financiera, porque tampoco me imagino a la Casa Real pagando a Llamazares para redactar el discurso de Nochebuena.

Me gustaría poner por aquí una buena biografía de Leiro que cuente sus andanzas por Nueva York o Madrid, su extraña relación con Atlántica o el rutilante fichaje por Marlborough pero no hay apenas nada en la red, algo desolador. Después no pude evitar poner Os Tonechos en google para descubrir que ya era demasiado tarde para gastar mi cuota de demagogia.

05 diciembre 2008

Culturgal A Coruña 2008



Feira Galega das Industrias Culturais. Artes escénicas, libro, música, deseño, patrimonio. Chega un pouco tarde esta actualización porque a feira xa comezou onte, pero aínda hai tempo e moito que ollar. É no Palexco da Coruña ata o día 7, paga moito a pena visitala e botar unha ollada ás actividades. Entrada de balde.

25 noviembre 2008

Peter Schenk en Galería Atlántica

* El lenguaje en imágenes de Peter Schenk
Galería Atlántica (Federico Tapia 15, A Coruña)
Noviembre - Diciembre 2008
Telf. +34 981 227 163

Nota de la exposición.

Peter Schenk (Amerfoorst, 1944) es un pintor abstracto muy reconocido que está pasando de puntillas por A Coruña. Antes de entrar en la galería, observando desde la calle, podría parecer una exposición de Berta Cáccamo por esos óvalos azules que se atisban o de algún informalista sesentero con canas resurgiendo en esos colores descarados, pero entramos y emergen algunas claves más personales e identificables de este artista holandés, que por cierto también peina canas.

Lo primero que destaca son las dimensiones de los lienzos, desbordantes, y basta, porque después lo abordamos y todo es desconcierto. Hay collage, naturaleza, espigas y hojas pegadas, es decir, una intención poética y serena, enfrentándose al automatismo del color, arrojado, grave y expresivo, es decir, lo que subyace natural. Un círculo.

La otra vertiente de color es fondo y es monocroma, variedades cálidas que envuelven formas orgánicas, definidas, persiguiendo la trascendencia. Sigue el desconcierto, pero Schenk ya emocionó.


_______________________________________

NOTA
Mientras escribo la entrada leo que han secuestrado esta tarde en
Somalia al grandísimo fotografo compostelano José Cendón
(ganador del World Press Photo). Que jodido. Vuelve pronto. Mirad.

24 noviembre 2008

Pablo Gallo, la ciudad de espaldas

Cajas de bombillas, ajos, peonzas, muñecos de superhéroes, latas de pimientos o discos de Tom Waits, son algunos de los objetos que pinta Pablo Gallo (A Coruña, 1975) en la serie intimista "Imágenes de bazar". Uno de esos lienzos muy grande y llamativo lo envió hace tiempo a un concurso de pintura que me pilló por el medio y así conocí sus acrílicos, mimados con pinceles cargados de oficio y buen gusto.

En su última serie Demasiada calma en la ciudad, la que más me atrae por afinidad vital, muestra unas estampas coruñesas que escapan del circuito más pintado facilmente reconocible en una ciudad costera, planteando un recorrido por algunos de los rincones más arraigados en el imaginario cotidiano de sus habitantes. Esas calles de espaldas, estrechas y perfumadas de barrantes; ahí pinta Gallo a la omnipresente Bombilla, donde los botes de colacao son servilleteros y comer con cubiertos delata falta de urbanidad, en el sentido que estás pensando, o la fachada de la histórica pastelería La Gran Antilla.

Ni personajes, ni automóviles, ni ruidos: hay quietud, que enmarca y aisla cada escenario como una versión local de Ballester con atmosfera hopperiana. Y ese sosiego, o todo lo contrario, lo plasma con trazos muy limpios sumergidos en el detalle y una luz matutina demasiado plana que deriva en un trabajo desigual pero inevitablmente evocativo para todos los CTV. Estas me parecen las dos mejores:



[nota: Sin quitarme la boina, noticia en el Qué del paso de Graffiti Research Lab por A Coruña, entrevistados en La Voz]

17 noviembre 2008

Conclusiones Move New Media 2008

El pasado fin de semana fue la feria de arte digital Move New Media 2008 en A Coruña, y allá que fuimos. Hay mucho mejorable, bastante, pero ojalá dentro de unos años continúe y digamos "os acordais el primer año cuando no había ni...". La impresión es que prepararon muy bien todo lo que rodea a este tipo de eventos...menos el evento.

La entrada no puede ser una mesa de camping con dos azafatas de ETT que no saben lo que hay ni donde son y a que hora comienzan los actos (en el peor de los casos se equivocaron). Expocoruña de entrada es un recinto estupendo para la XV Feria de Autónomos de Galicia o la Semana del Motocarro de Ocasión, pero no para preparar un evento tan publicitado como este sin acondicionarlo adecuadamente. El panorama después de dar los primeros diez pasos era desolador, Cary Grant en medio de la nada esperando la avioneta. Una nave industrial gigante con tres tubos metalizados en medio con los patrocinadores habituales en grande excepto las Pulpeiras de Melide. Y lo ves venir todo. Alguna pantalla plana, un poco de arte digital (supongo) allá en aquella esquina, mucha publicidad de una empresa que fabrica sillas, y nadie explicando nada-algo. Si se busca crear una feria de artes digitales para el gran público, es fácil pensar cual será el 95% de ese gran público y su relación con las artes digitales. Enseñadselo, explicadselo, provocadlas, para que lo entiendan o no, para que lo disfruten o lo rechacen, pero no esa indiferencia pegajosa. Muy pocos visitantes mirándose los unos a los otros tratando de confirmar que aún había otro más perdido. Aquello no se lo creía nadie y ese era el ambiente.

Pero prefiero felicitar la inciativa y desear que tenga continuidad aprendiendo de los errores. Los conciertos y el programa escénico (u-las cadeiras!?) fueron de bastante calidad y ahí si hay que felicitar.

Lo mejor:

Javier Martín, creador y bailarín de danza contemporánea coruñés. Interpretó CsO[Cuerpo sin Órganos] y emocionó a mi madre presente, premio. La sensibilidad a flor de piel incluso posó para lo foto.


Peter William Holden y su instalación Arabesque. Sin duda la obra más conocida, atractiva y espectacular de la feria, malamente situada en el último rincón, donde el visitante llega cansado y saturado. Clamaba la falta de un andamio para poder verla desde arriba, es lo suyo, y elevar los altavoces y el volumen. Piernas ortopédicas bailando al ritmo de Stauss, lo grotesco es hermoso. Parecido, Singing in the rain, con paraguas.






También mención especial para Quarks de Raquel González con Brais Morán a la guitarra, aquí no soy imparcial y un conciertillo que cerró el taller de música electrónica que dio Tony Blunt en el que cantó una chica de la que no me quedé con el nombre y cantaba de maravilla. Con esto no digo nada pero ojalá pase alguien por aquí que lo sepa.

11 noviembre 2008

Graffiti Research Lab en A Coruña

Ya pusimos una vez por aquí un vídeo del colectivo Graffiti Research Label actuando en el MOMA, el graffiti al museo. Y el próximo sábado 22 a partir de las 00.00h intervendrán por Marineda con proyecciones sobre el Ayuntamiento, La Marina, la Domus y la Torre de Hércules. Organiza ARTEC.

Electrónica y pintura ferromagnética desde Eyebeam, New York hasta Monte Alto, A Coruña


Lights in the city Rotterdam 2007

03 noviembre 2008

Ideas para un conseller

Un Museo Itinerario, con un recorrido obligado o insinuado, por comodidad o por llevar un orden temático o cronológico, o porque sí. Por ejemplo el Museo Judío de Berlín de Daniel Libeskind, un gran rayo muy expresionista.

Un Museo de luz, tan directo y expuesto como el MOMA de San Francisco de Mario Botta.

... o sutil como el Museo de Belas Artes de A Coruña, antiguo convento de las capuchinas restaurado por Manuel Gallego. Elegancia y funcionalidad, es el lujo.

...o apostar por el museo espectáculo, donde admiramos el contenedor mientras lo recorremos quejándonos de esas obras de arte que estorban en medio. El que estáis pensando de Bilbao es el mejor ejemplo, juega en ese límite de lo fascinante y la aparatosidad inútil, y salió bien.

Los tres primeros son los tres modelos que más me llamaron la atención citados en la conferencia Público y Museo del profesor Soraluce Blond. Hizo unas cuantas clasificaciones más y explicó tendencias actuales en arquitectura de museos.

También son tres buenas ideas para valorar la importancia de la arquitectura vinculada a su entorno, no me refiero tanto a la casa Kaufmann como a un contexto, necesidades reales, funcionales o estéticas, etc. El Conseller de Educació de Castellón Alejandro Font de Mora y el Alcalde de la misma ciudad Alberto Fabra -me acabo de dar cuenta que buscar el nombre de un conseller en google para completar un post es como salir a Balaídos buscando el empate- celebraban esta semana en una emisora que sintonizaba un bus que tomé para ir a Betanzos lo difícil que les ha sido contratar a Frank Ghery para levantar otro Guggenheim en Castellón que va a situar a la ciudad como referente mundial de no se qué. Otro mCdonalds de titanio. "Lo que significa que uno de los mejores arquitectos del mundo quiere llevar a cabo un proyecto en Castellón". Qui€r€.

Nunca he estado en Castellón (de la Plana) ni se lo que esa ciudad necesita, pero como noviembre es un mes tan bueno como cualquier para comenzarlo generalizando y piediendo: ojalá que algún día estos paletos no dispongan de nuestras chequeras públicas con este descaro.

28 octubre 2008

Andrew Davidhazy: Macedonia de alta velocidad

Hace unos meses traje por aquí un anuncio grabado en slow motion para relacionar el logotipo de la empresa láctea gallega Larsa con una fotografía mítica de Harold Edgerton, el hombre que congeló el tiempo. Su fotografía más reproducida es una manzana transformada en un bigbang despidiendo agujeros negros en forma de pepitas que se pudo ver la Fundación Barrié de A Coruña hace unos años. Era en una exposición con lo mejor de la colección de la George Eastman House, marcando un hito herculino comparable a los goles de Sergio y Diego Tristán en el nunca suficientemente recordado Centenariazo del 2002.

Hace un tiempo en File Magazine publicaron unas fotografías de Andrew Davidhazy donde actualiza actualizan aquellos proyectiles del calibre 22 atravesando las frutas y la reina de corazones que también utilizó Edgerton. Es un homenaje con resultados más nítidos e imágenes igual de espectaculares tomadas en un tiempo de exposición cercano a 1/1000000, es decir, un segundo dividido en un millón de partes (las cámaras que usan en los colegios de secundaria para grabar palizas son 1/8000). La tecnología slow motion muestra como ninguna otra la plasticidad de los movimientos de una bala supersónica, el contacto de una gota en agua o la cara de la novia cuando la plantan a un mes de la boda.

Se atrapan formas efímeras a través de sincronizaciones extremas, con microflashes electrónicos muy caros y sofisticados, o bien de forma más barata y asequible como hicieron el profesor Davidhazy y sus alumnos, conectando dos cintas de casette de grabadora de altísima sensibilidad a un flash electrónico que se activa al recibir la onda de choque de la bala enviada a través de un micrófono. Todo a oscuras para que la altísima velocidad de obturación atrape al flash y se logren fotografías tan hermosas y plásticas como estas.

También Andrew Davidhazy tiene su propia versión de las perturbaciones creadas por una gota de agua al golpear la superficie.

Por cierto, ayer pasé por el supermercado para comprar queso mascarpone y me crucé con un tetrabrik de Larsa. Descubrí que han renovado su imágen con un logotipo nuevo (gota en slow motion) para celebrar el 75 aniversario de la marca.


20 octubre 2008

Martin Creed o cómo se visita un museo

Continúa el capítulo de coros y danzas: El miércoles 22 comienza un ciclo de conferencias en Coruña y Ferrol organizado por los Amigos dos Museos de Galicia y presentadas por su presidente Felipe Senén: Cómo se visita un museo: Espacio, tiempo y medios en el museo.

En Coruña [Centro Sociocultural Fundación Caixa Galicia, Médico Rodríguez 2]
  • 15 Octubre: Público y Museo: Los Amigos de los Museos. Ana Delclaux, Presidenta de la Federación Española de Amigos de los Museos.
  • 29 Octubre: El Patrimonio arqueológico romano: Valorización y esparcimiento. Antonio Rodríguez Colmenero. Catedrático Historia Antigua de la Universidade de Santiago.
  • 12 Noviembre: Claves para entender el Arte hoy: Alrededor de Picasso. Antonio Garrido Moreno. Profesor de Historia del Arte de la Universidade de Santiago.
  • 26 Noviembre: Cine, Fotografía y Museos. Ángel Luis Hueso Montón. Catedrático de Historia del Cine de la Universidade de Santiago.
En Ferrol [Sede Fundación Caixa Galicia, Praza da Constitución]
  • 22 Octubre: Museo y Arquitectura. J Ramón Soraluce Blond. Catedrático de Historia de la Arquitectura de la Universidade da Coruña.
  • 5 Noviembre: Entender los escenarios de la historia medieval de Galicia. Ramón Yzquierdo Perrín. Catedrático de Historia del Arte de la Universidade da Coruña.
  • 19 Noviembre: Claves para entender el arte hoy: Seducir y provocar. Antonio Garrido Moreno. Profesor de Historia del Arte de la Universidade de Santiago.
Hay transporte especial desde Coruña para asistir a las conferencias de Ferrol, aunque es mejor informarse antes en Portas Ártabras. Recomiendo especialmente las de Antonio Garrido, fue uno de mis profesores de Arte Contemporáneo y uno de los mejores recuerdos de la carrera. Qué bien explica. Espero acudir, allí nos vemos.

Y si no os convencen, llamad a Martin Creed y echad a correr. Performance The Duveen Galleries Commision 2008. Otra forma de visitar un museo. Patrocinada por Puma y Sotheby`s.


19 octubre 2008

MOVE New Media 2008 A Coruña

1 ¿QUÉ ES?

"MOVE new media, feria de las artes digitales es un evento pionero en Europa, donde por primera vez, de la mano de EXPOCoruña, se constituye un espacio de creación, exhibición e interacción específico, contribuyendo a la creación de un circuito comercial para el new media art.

Música, arte digital, danza, talleres de creación, mesas redondas, arte público,… MOVE new media reúne a los nombres más destacados del panorama nacional e internacional para que A Coruña se convierta, del 13 al 16 de noviembre, en la capital de las artes digitales.

El objetivo de MOVE new media es crear un escaparate para el arte digital y reflejar sus aportaciones, especialmente, su capacidad para abordar de forma conjunta e indisoluble arte y comunicación. Así, MOVE new media presenta de forma integrada en su programación una gran diversidad de manifestaciones artísticas que interactúan entre sí y con el espectador, acercándole todo lo que la cultura digital ofrece a nuestra sociedad.

La apuesta por la interacción se refleja claramente en el concepto espacial de MOVE new media, desarrollado por el estudio de arquitectura y diseño urbano FünDC MAD/NL. Se ha planteado el espacio de MOVE new media siguiendo la metáfora de un archipiélago, en el que las “islas” se corresponden al espacio de cada artista y en el “mar” confluyen el resto de actividades artísticas, formando parte de un todo en el que disfrutar de la cultura digital.

En 2008 arranca la primera edición de MOVE new media, germen de un proyecto que espera madurar y consolidarse en futuras ediciones como eje en la promoción y difusión de las artes digitales, con una programación amplia y variada, que llegue a todos los públicos."


2 PROGRAMAS Y PRECIOS.


Jueves 13 de noviembre

20:00 – 00:00 MOVE Feria

5 €

A

B

O

N

O

F

E

R

I

A

Anticipada: 60 €

Taquilla: 70 €

Viernes 14 de noviembre

15:00 – 20:00 MOVE Feria

5€

21:30 MOVE Music & Sound

Innerzone Orchestra - Kruder & Dorfmeister - LTJ Bukem & MC Conrad - Silent Djazz - Fat Fish

Anticipada: 35 €

Taquilla: 40 € (incluye acceso a la feria)

Sábado 15 de noviembre

15:00 – 20:00 MOVE Feria

5€

21:30 MOVE Music & Sound

Ellen Allien - Dj Hell - Metro AreaGrobas - Fat Fish

Anticipada: 35 €

Taquilla: 40 € (incluye acceso a la feria y a MOVE Scena de este día))

MOVE Scena

18:00 30.000. Pisando Ovos

18:45 Pájaros. Cranämour

19:30 CsO (Cuerpo sin Órganos). Javier Martín

Acceso libre con la entrada a la feria

Domingo 16 de noviembre

12:00 – 20:00 MOVE Feria

5€

MOVE Scena

18:00 La muerte es mentira. La sonámbula

18:45 Semilla. Raquel González y Guillermo Maceiras

19:30 Near. CobosMika

Acceso libre con la entrada a la feria

Talleres:

Arte Digital

El Ojo Atómico de Hércules.

Óscar Mora

Días 10, 11, 12, 13, 14 y 15 de noviembre

Duración: 35 h

100 €

Misión Boomerang 5: La última Frontera del Juego. Joan Leandre

Días 10, 11, 12, 13, 14 y 15 de noviembre

Duración: 35 h

100 €

Música

Producción de Música Electrónica con Ableton Live. Luis Rozalén.

Días 13, 14 y 15 de noviembre

Duración: 15 h

100 €



3 ENLACES.

Move new media 2008 (todo)

Entradas:
www.ticktackticket.com
www.caixagalicia.com

www.discosportobello.com